Glee // Saison 3. Episode 11. Michael.

L’an dernier Ryan Murphy écrivait « Britney / Brittany », un gala avec MTV en boucle derrière. Cette année, le scénariste et créateur de la série s’est décidé à nous offrir un épisode avec une histoire. Bon, c’est toujours très mal foutu et c’est bien le souci des épisodes « hommage » : caser un maximum de chansons en 45 minutes car FOX sait que derrière… il y a le petit signe « dollar » qui clignote dans leurs yeux et que les ventes sur iTunes vont explosées. Durant la première saison on avait eu le raisonnable épisode sur Madonna, avec une histoire, pas trop de musique. Là c’est une playlist assez sévère de chansons encore une fois qui nous est présentée. Mais bon, fondamentalement, à première vue ce n’est pas un souci. Le problème vient bien évidemment du comment les chansons sont amenées dans l’épisode. Je crois que le pire reste « Scream ». Mais bon, il y a tellement de n’importe quoi dans Glee des fois… Ryan Murphy a cependant appris de ses erreurs et a tenter de raisonner, même en offrant une minuscule petite phrase drôle à son personnage favori : Brittany

Santana – « Shut the door Britney »

Brittany – « I don’t know how to do that »

Passé avoir rendu encore plus débile Brittany qu’elle ne l’était déjà, on a également droit à de belles lignes fleuries de notre très chère Santana. Je l’aime cette fille et le coup du magnétophone sous sa poitrine… oui, c’était ingénieux. Surtout que Sébastian n’est pas du genre à regarder les poitrines de femmes… si vous voyez ce que je veux dire. Oui, il veut des cucurbitacées. On a pas eu de « So here’s what you missed on Glee ». Bon, pas que l’on ait manqué grand chose et que tout épisode de Glee peut être vu sans avoir vu les précédents, mais quand même. La voix de Matthew Morrison s’est avérée encore plus inutile que jamais… Il ne va pas dire grand-chose dans l’épisode. Ah si, souligner les devoirs à faire en espagnol car bien évidemment, il faut montrer qu’il n’est pas que prof de musique enfin… prof est un bien grand mot. Bref, passé également ce petit chapitre, il est temps de parler musique. « Who’s bad ? ». … Vous me pardonnerez d’avoir légèrement pété un câble ce matin en voyant l’épisode débuté… C’est sur « Wanna Be Startin’ Somethin’ » que l’épisode prend racines, interprétée avec panache par Blaine. Je crois que vous allez rêver mais c’est bien la première fois que Darren Criss ne m’a pas détruit les yeux. Et manque de bol pour moi, ce sont ces yeux qui seront détruits dans l’épisode. Enfin, on y reviendra plus tard. La performance était énergique, pas forcément excellente mais bien amenée par l’épisode, tel une bonne comédie musicale l’aurait finalement fait.

La suite c’est donc « Bad ». Au lieu de refaire le clip dans le parking, ce qui aurait été un manque total d’imagination de la part de Ryan Murphy, il a détourné l’idée à son avantage. En effet, on est bien dans un parking, il y a un battle évidemment, mais c’est fait très différemment sans volonté de copie colle insupportable (bien que les parties copier coller de « The Power of Madonna » et « B/B » étaient bonnes). Ca apporte donc un hommage intéressant bien que la réalisation de la scène soit très laide. Mais ça… on ne peut pas trop en vouloir à Glee puisque de ce côté-là, ça n’a jamais été un des points forts. Afin de ne pas trop nous sentir « bad », vient ensuite une sorte de fantasme éveillé sur « Scream » où le pauvre Mike Chang se retrouve dans la peau de… Janet Jackson. Oui, je dis le pauvre car c’est Artie qui incarne le maître M.J. Sans surprise ils ont refais le clip, Artie rêve et peut donc marcher. Comme dans Safety Dance durant la première saison qui offrait d’ailleurs une très sympathique des flashmob. Ici c’est du clip que c’est une redite et c’est pas mauvais. Je me suis bien amusé. Artie est un pro, il nous offre son propre spectacle. Je reste quand même stupéfait par la laideur des costumes et des décors (ce qui était déjà le cas dans le clip de Michael… ça m’a refait le même effet cette fois. J’ai l’impression d’entrer dans un snuff movie musical…).

Par la suite c’est « Never Can Say Goodbye » par Quinn. Elle a donc encore un solo, et c’est un solo à voix. La scène en elle-même était sympa sans plus. Elle dit au revoir à ses collègues car elle est prise à Yale. Elle le chante. Houra !!! Plus sérieusement, cette reprise des Jackson 5 était très sympathique, j’aime beaucoup Diana Agron et elle s’en sort très bien. Disons que la pauvre n’a jamais été gâtée en terme de solo car je retiens toujours l’horrible mise en scène de I’s a Mann’s Mann’s World. On a aussi droit à un duo mignon sur « Human Nature » entre Mercedes et Sam sur la scène d’auditorium. J’ai trouvé ça mignon car le couple en lui-même l’est. Ce qui rend la scène craquante à souhait. Oui, je sais, beaucoup de gens détestent le couple mais moi non. D’ailleurs, c’est moi où Mercedes fond comme un Mr Freeze au soleil depuis quelques temps ? Elle nous fait sa Chimène Badi… Régime Dukan ? C’est ensuite au tour de « Ben », au chevet de Blaine avec Kurt, Rachel et Finn. La scène est mignonnette aussi, c’est câlin et doux. Même si Kurt est toujours aussi… Kurt quoi. Mais j’ai bien aimé, c’était touchant quoi. Et puis Kurt est content, il a été pris à NYADA (New York School of Performing Arts). Je veux encore voir Kurt jouer la comédie sur scène, ça doit être très drôle. Digne d’un spectacle de salle des fêtes.

Je n’ai pas encore fini avec la musique, car oui, cet épisode était gavé comme une oie. Vient ensuite l’excellent duo de Santana et Sebastian sur « Smooth Criminal ». Glee ne fait pas vraiment dans l’originalité puisqu’ils vont reprendre la sensation Youtube (que j’avais découverte l’an dernier) du duo de violoncellistes 2Cellos alias Luka Sulic et Stjepan Hauser. Qui sont là pour l’occasion et rejouer leur duel de violoncelle sur la chanson. Mais aussi afin d’en faire l’instrumentale. Du coup, ils refont en quelque sorte le clip. J’ai adoré la scène, une de mes préférés de l’épisode. C’est beau, frais, et puis Santana y était magnifique et indécente à souhait. Et son chapeau. Et tout. J’aurais envie de crier au loup… Oui, je suis chaud là. C’est bon, Santana m’a réchauffée pendant ces temps glaciaux. Pour tempérer un peu, rien de mieux qu’un duo entre Rachel et Finn sur « I Just Can’t Stop Loving You ». Sauf que c’était assez ennuyeux finalement. J’aime bien Rachel, je n’ai pas vraiment Finn. Le duo est là, l’alchimie aussi, moi… un peu moins. En plus, ça sentait la margarine à plein nez cette scène. Oui, trop de sentiments tuent les sentiments. Et enfin, l’épisode s’achève sur une excellente reprise de « Black or White ». J’ai tout simplement adoré car ça donne la pèche et la scène aussi. Ca fonctionne très bien  sur moi ce genre de scènes de toute façon.

Passons maintenant aux intrigues et là, c’est plus maigre évidemment. Les New Directions pensent que c’est le moment de préparer leur « tracklist » pour les Regionals (oui, il serait temps) et alors Mr. Shue lance le thème de la semaine : « What Would Michael Jackson Do ? » le « WWMJD ». Un enchaînement de lettre pour lui éviter d’écrire toute sa petite phrase. Ils veulent donc refaire du M.J alors que c’est ce qui les avait perdus l’an dernier… Mais pourquoi ? Forcément pour battre les Warblers. Ces derniers veulent aussi faire du M.J, c’est déjà écrit. Du coup… battle de M.J entre les Warblers et les New Directions… Cela reste assez faiblard comme point de départ mais pour une fois il y a une histoire qui ne met ni en scène John Stamos, ni son gaz de dentiste. Mais le plus marrant reste que Sebastian va lancer un slushy avec du gros sel dans les yeux de Blaine. Ce dernier va donc se retrouver avec un « eye patch » comme les pirates et une bonne chirurgie oculaire. Et bien sûr, alors que Artie veut sa vengeance (j’adore son intervention sur le fait que les gens les voient comme des gens qui chantent, mais aussi des losers… ce qui est vrai, c’est ce que je vois dans ma télé moi aussi) et que Santana est elle aussi verte comme un piment mexicain que Sebastian se soit moqué de ses origines et… qu’il ait voulu faire du mal à Blaine.

C’est aussi un épisode qui nous parle des admissions. Quinn a eu sa lettre pour Yale elle est prise, Kurt a eu la sienne pour NYADA et il est pris lui aussi. Mais Rachel n’a pas encore eu de lettre et a peur que son avenir se résume finalement à devenir la femme de Finn. Car elle va accepter entre temps la demande en mariage et être aussi admise à NYADA comme Kurt. Ce qui va lui faire plaisir mais aussi… sûrement pas à Finn. J’ai adoré la scène où Rachel fond en larme. C’était tellement beau et mignon. J’en redemande. Et puis ça m’a ému évidemment. Car Rachel qui pleure voilà, c’est toujours beau. Oui. J’aime Lea Michele. Le reste de l’épisode ne nous offre rien d’autre. Donc en effet, c’était assez faible niveau histoire. Au final, Glee livre un épisode correct. Ce n’est pas non plus de quoi sauter au plafond. Cela aurait pu être largement mieux. Et surtout mieux foutu. Même si on a quelques bonnes blagues (merci Brittany, Santa et Sebastian), cela reste assez faiblard pour d’autres trucs et des incohérences pour d’autres. Aller, le prochain épisode devrait être mieux et puis « Michael » m’a fait passé un bon moment du rire aux larmes…

Note : 6.5/10. En bref, Glee joue dans la cours moyenne basse de la saison…C'est sympa d'un côté, un peu bizarre de l'autre...

Hart of Dixie // Saison 1. Episode 12. Mistress and Misunderstrandings.

Plus les épisodes passent plus cette série m'emporte dans ses délires. Sérieusement, qui n'a pas craqué complètement dès que l'épisode débute et que l'on voit Zoe Hart jouer à la niaise avec les vieilles de Blue Bells ou encore quand elle tournoie sur elle même avec sa nouvelle amie Annabeth. C'est ce genre de délire que j'aime tout particulièrement dans Hart of Dixie. Et cette fois, Zoe joue clairement à la niais, mais pour notre plus grand plaisir. En effet, cette semaine elle se sent assez écartée du cercle de Lemon et elle veut se faire des amies. Mais Zoe est aussi très présente autour de Wade même si ce n'est pas lui qu'elle choisie à la fin de l'épisode. On sait pertinemment que Zoe adore Wade et leurs parties de jambes en l'air. Clairement ces personnages sont satisfaisants et clairement drôles. Wade a un potentiel. J'aimerais bien qu'ils nous fassent un épisode musical dans la série. Ca pourrait être excellent et surtout, cela collerait bien avec les couleurs locales et le délire même qu'est la série. Pour en revenir à l'amitié de Zoe et Annabeth, Lemon va tenter de tout faire pour la saborder. Ce qui était quand même très gamin mais très drôle. Car le personnage de Lemon, que je n'aime pas vraiment, peut aussi être drôle par moment comme dans ce nouvel épisode.

Rachel Bilson dans cet épisode elle est juste increvable. Elle va enchaîne les citations funs et débiles (son "Oh my god, I am a mustress, A misères named Carl" m'a fait pouffé de rire). Je pense que les scénaristes de l'épisode n'avaient pas bu que de l'eau avant d'écrire l'épisode. C'était vraiment l'un des meilleurs de la saison, et l'un des plus déjantés par la même occasion. Surtout que de l'autre côté, Lemon est encore plus folle qu'à l'habitude donc forcément, on prend clairement son pied à suivre les aventures des personnages. Hart of Dixie est donc devenue par la force des choses une série super cool. Et quand Zoe tente de jouer la coach pour Annabeth qui a peur de Lemon, et Zoe qui va porter un chapeau digne de ceux de Lemon. Voilà, c'est ça aussi le délire de cette série. Et j'en veux encore et encore. C'est comme un bonbon si bon qu'on ne voudrait plus s'arrêter de le sucer. C'est pareil Hart of Dixie. En tout cas, s'en ait presque devenue une sorte de drogue. Rachel Bilson s'amuse tellement. Et puis finalement, quand je vois Hellcats l'an dernier, à côté Hart of Dixie c'est tout simplement un chef d'oeuvre.
La petite histoire de Zoe était marrante pour voir Wade vert de rage. En effet, le personnage n'avait jamais été vu dans cette position là et je dois avouer qu'il m'a bien plu une fois de plus. Sans compter que l'on sait pertinemment que Wade est amoureux de Zoe mais que Zoe est une fille qui ne sait pas faire son choix. Car oui, dans les séries de The CW ce sont les hommes qui sont éperdument amoureux et qui courent après les femmes et pas les femmes qui sont éperdument amoureuses. En tout cas, Hart of Dixie nous le confirme une fois de plus. Ainsi, je garde aussi en tête le face à face final entre Lemon et Zoe qui était brillant lui aussi. J'ai hâte de voir la suite finalement, mais pas trop non plus. Ca se savoure comme une bonne sucette, sans trop en abuser non plus. Hart of Dixie n'est pas toxique, bien au contraire elle redonne le moral. J'ai à chaque fois la pèche quand je vois un épisode. Celui ci était un des meilleurs que les scénaristes aient pu faire après le délire des chaleurs caniculaires (qui reste le meilleur malgré tout). Les délires sont là, Zoe s'amuse, Lemon aussi. Que demander de plus.

Note : 7.5/10. En bref, aller encore une fois on délire bien. On rit, on danse.

The Lying Game // Saison 1. Episode 15. Dead Man Talking.

Comme chaque semaine, je me demande pourquoi je regarde encore Lying Game et puis cet épisode m'a donné envie de voir la suite grâce au cliffangher. Et pourtant tout débutait de façon assez mauvaise. Attendez, imaginez un peu que vous appreniez avec votre soeur jumelle que Annie n'est pas votre mère, qu'elle n'est qu'une voleuse de bébés et qu'elle a été avertie qu'un homme serpent veut la tuer ? Vous seriez d'accord pour rire avec moi ? Non mais sérieusement, le début de l'épisode ne tient pas début. Sans compter la découverte du tatouage de Derek, qui a un serpent sur le poignet droit. Derek est aussi l'ex petit ami de Char qui avait des soucis avec Alec dans la première partie de la saison vous vous souvenez un peu ? Oui, c'était il y a un bon moment. En tout cas, j'ai trouvé l'histoire autour de Derek assez ridicule alors qu'il était sympathique comme personnage dans la première partie de la saison. En fait, je pense que c'est cette histoire de serpent qui m'a achevé. En effet, ça tient pas vraiment debout et c'est tellement bancal que cela en devient navrant.

Et puis le très cher Ethan va engager la conversation avant de se retrouver accuser de meurtre à la fin de l'épisode. Le meurtre de Derek justement. Car il se trouve que ce dernier est maintenant mort. Ce n'est pas une grosse perte et je pense que si ça avait été Ethan le tueur ça m'aurait encore plus fait plaisir. Mais bon, ce n'est pas le cas. Cela permet aux cinq dernières minutes de l'épisode d'être palpitante et surtout, d'apporter un futur duo Ethan / Sutton et d'un autre côté Emma qui va se retrouver à répondre à des questions à la police. Mais pour quelles raisons ? Bon certes, c'est la petite amie (Sutton) de Ethan du coup… c'est d'un côté logique mais je ne comprend pas totalement l'acharnement. Et la pauvre ne pourra même pas passer son test. Ca va être gratiné. Pendant ce temps, Laurel se déclare célibataire alors qu'en fait elle voit toujours Justin. Je ne comprends rien à leur histoire. C'est devenu un méli-mélo de grand n'importe quoi du coup, je ne peux pas adhérer. Et surtout, tous les deux personnages sont des terribles têtes à claque.

Ensuite bien Rebecca qui se rapproche toujours autant d'Alec. Et le fait qu'elle pense qu'il veut se marier avec elle était vraiment tout aussi ridicule que le jeu d'actrice de la pauvre Charisma Carpenter qui cabotine depuis le début de ses apparitions dans la série. L'enquête autour de la mère se poursuit mais de façon tellement light qu'on a pas l'impression que cela avance d'un poil, surtout que chaque pas en avant est un pas en arrière également. Les parents Mercer sont de pire en pire eux aussi et je pense que tout est à blâmer aux acteurs et surtout… Kristen incarnée par Helen Slater. Ce personnage est insipide et l'actrice le joue avec tellement de nonchalance que cela donne de l'herpès. Bref, au final, ce nouvel épisode de Lying Game était bien moisi comme généralement les épisodes depuis le retour de la série. Cependant le cliffangher est sympathique et permet peut être de relancer l'intérêt autour de la série. En tout cas c'est un des meilleurs cliffanghers qu'elle ait pu nous offrir donc bon…

Note : 2/10. En bref, un ou deux trucs sont potentiellement intéressantes mais sinon, l'épisode est vraiment tout moisi.

Pretty Little Liars // Saison 2. Episode 18. A Kiss Before Lying.

Cette semaine, Pretty Little Liars se dit qu’il vaut mieux faire danser les twists plutôt que de rester inerte et elle a bien raison. Cette série est toujours aussi macabrement mal écrite, mais ce n’est pas pour autant que les petits twists bien funs et sympathiques ne vont pas la sauver. Cette semaine encore Caleb va tenter de récupérer des images de ce fameux téléphone et si Hanna était énervée contre les clés USB dans l’épisode précédent, c’est seulement parce que A sait que sa mère a volé de l’argent et du coup… c’est pas bien et elle pourrait aller en prison. Caleb est un personnage qui me fascine car il a tout du trublion de la classe mais il est super intelligent et arrive à reformater des vidéos pour qu’elles soient lisibles, … c’est un pro ce gars et il m’épate. Non mais surtout quand on a quatre amies qui enchaînent les débilités autour. Leur seul plan (qui pouvait être bon) pour coincer A a foiré en beauté et elle n’ont eu qu’un téléphone en échange. Cependant, maintenant on sait qui était la fameuse personne masquée qui s’est fait défoncé le bas ventre par la voiture de Hanna.

Oui, car si Holden est pas gay (je pense que ce n’est pas le cas), il est forcément impliqué de prêt ou de loin dans quelque chose autour de A. Et bim… il est blessé au bas ventre, comme de par hasard. Et bim… Aria est assez bête pour ne pas faire la connexion tout de suite. Ca aurait été plus drôle si on était dans Scream car le scénario aurait fait en sorte que Aria ait une lumière et qu’elle apprenne un peu à se servir de sa matière grise. Je ne vais pas lui en vouloir mais c’est terriblement rageant. Il y avait un potentiel à gros cliffangher : Aria qui se fait kidnappée par Holden. Je me fais tellement de films que je pourrais réussir à refaire le scénario de la série. Ce que l’on apprend dans cet épisode et grâce à la vidéo c’est que A avait un alter-ego du doux nom de Vivien. Une version brune d’elle-même quoi. Que Hanna avait comme par hasard croisée une fois dans un salon de coiffure où elle allait bien évidemment… pour la première fois. C’est marrant comment tout tourne autour de Hanna dans cet épisode et tout particulièrement dans le reste de la série finalement. C’est comme si A en voulait à Hanna plus que les autres ou que Hanna était purement et simplement A. C’est vrai, sa volonté de détruire les fichiers vidéo c’était peut être pour ça. Oui, je divague totalement. Mais avouez que mon raisonnement pour être alléchant.

L’épisode ne s’arrête pas là puisque l’on a également la suite de l’histoire Kate. Cette dernière fait son arrivée à Rosewood High et elle va bien évidemment être gentille avec Hanna. Sauf que Spenser la connait et surtout sait son secret. L’histoire ne marque pas l’épisode sauf pour le cliffangher où Hanna passe pour celle qui a envoyé une photo de Kate nue à tout le lycée. Je ne sais pas trop quoi attendre de cette histoire. Surtout que Kate était grosse et moche. J’ai eu l’impression de revoir cet épisode de Smallville (la référence ultime des cas bizarres de toute façon) où cette jeune fille moche revenait toute belle après un été dans la clinique de sa mère. Ici on peut se douter que c’était une fille grosse, avec des lunettes, de l’acné… Elle n’avait rien pour elle et tout d’un coup elle est devenue celle qu’elle est dans la série. C’est beau, et surtout les séries pour adolescents font presque l’apologie de la chirurgie esthétique quand une série comme Glee fait tout pour nous en dégoûter… Ahlala. Le paradoxe. L’épisode était également le moment de revenir sur la relation entre Emily et Mya. Et c’est toujours aussi ennuyeux. Bon, les plus excités des téléspectateurs seront content de la petite scène olé olé… mais sinon vraiment… Et puis le dîner avec la mère d’Emily était un désastre de nullité. Bref, au final, voilà un épisode correct de Pretty Little Liars. C’est toujours aussi peu fin mais bon, on ne peut pas trop en demander à la série non plus.

Note : 5.5/10. En bref, les intrigues avancent à petit pas mais avancent.

House of Lies // Saison 1. Episode 4. Mini-Mogul.

Je veux bien être indulgent avec cette série car d'une part, j'ai eu l'impression de voir un peu plus Kristen Bell donc ça m'a fait plaisir même si la place qu'elle a dans l'épisode est moins glorieuse. Se retrouver à être la fille facile qui couche. Bon, ok, ça fait plaisir d'un côté mais d'un autre, je préfère voir l'actrice dans des comédies romantiques au cinéma (certes, pas forcément de qualité mais suffisamment sympa pour retrouver une actrice que j'adore) ou bien dans Veronica Mars que je revois une fois par an car elle me manque toujours autant. Oui, je crois encore au film Veronica Mars. Ne brisez pas mes rêves dans les commentaires s'ils vous plait très chers lecteurs. Mais l'épisode m'a aussi offert un très bon moment, le "Be Clooney". En gros, le scénario se moque ouvertement de George Clooney et de son personnage dans les publicités Nespresso. C'est très fun, c'est très débile mais ça fonctionne très bien et du coup, j'ai ri pour la première fois devant cette série. Car ce n'est pas les effets autour de Don Cheadle qui me font rire. Encore une fois ils vont jouer avec quelques bruitages assez faibles.

Et le premier du genre reste quand même le flingue pour se suicider. C'était vraiment vu et revu. J'ai cru à une mauvaise parodie de The Mask. En fait, House of Lies, si c'était mieux écrit, mieux réalisé, et surtout avec un cast plus digne (peut être Jim Carrey dans le rôle d'un manageur de crise… avec une équipe de deux personnages seulement et donc une femme de choc incarnée par Kristen Bell et le geek un peu débile sur les bords incarné par Ben Schwartz…). Oui, je réécris la série mais je n'y peux rien si je ne trouve pas déjà mon bonheur dans celle ci. C'est juste pas possible de trouver les épisodes de cette série vraiment bon. Je veux bien être une minute réaliste mais voilà, ce n'est pas une bonne comédie. Cela me fait penser que beaucoup de gens lui lance des fleurs et je peux comprendre aussi, je ne remet pas en cause que des gens soient fans mais moi j'ai beaucoup de mal. Après, peut être que cette série me fera l'effet d'une Enlightened et m'offrir le final qui pardonnera tout… qui sait.
Le reste de l'épisode est très faiblard. L'histoire de la semaine était assez moyenne et pas vraiment très bien soignée. J'ai l'impression que les scénaristes veulent à tout prix soigner leurs blagues et du coup… le reste est mou du genou. Donc voilà, House of Lies c'est toujours au même point, celui de la grosse déception. Je ne sais pas plus comment formuler ma gêne face à Don Cheadle qui cabotine dans ses histoires familiales à deux francs six sous. Le pauvre, quand même. Oui, j'ose le plaindre. Aller, encore 8 épisodes et on pourra voir si cette série a encore du potentiel ou pas tellement. Disons que je n'ai pas encore vu l'once qui fait que cela va pétiller dans mes yeux. Le feu d'artifice ce n'est donc pas pour demain, mais j'ai bon espoir. Je fais confiance à Kristen Bell. Elle ne peut pas jouer dans une série sans être sûr qu'elle peut un bien à un moment ou à un autre. Attendez, moi, elle a bien choisie Gossip Girl et alors ? C'est cool Gossip Girl et c'est un million de fois mieux que House of Lies (oui, j'ose).

Note : 5/10. En bref, un épisode qui cabotine en long et en large. Sauvé in extremis par une bonne blague et Kristen Bell.